所有的对白都是有目的的。你的故事如何让读者欲罢不能，甚至过目不忘，就要看你对故事中人物对白的掌控力了。掌控的好才能写出有效的对话，而有效对话能与读者建立联结，使他们对我们笔下的人物感兴趣，关心这些人物的喜怒哀乐。
以下是我个人对本书内容做的一次梳理，供自己在以后的写作实践中随时查阅学习，也希望能够给有此方面需求的小伙伴一点帮助。如希望了解更全面的知识可以去阅读原著，在原著中作者将每个知识点讲解的都很详细，并在每一章节配有相关的练习，理论加实践对新手学习很有帮助。
一、对话的目的
1、塑造人物形象，展现人物动机
我们通过对话将人物介绍给读者。对话、面部表情和肢体语言共同向读者展现了我们所塑造的人物形象。
2、奠定故事基调
对话是你可以用来奠定故事基调的一种手段。在推理或恐怖故事中，对话应该唤起读者的恐惧。在爱情故事中，对话应该充满爱情萌芽阶段那种温暖暧昧的感觉。在主流或文学故事中，随着对话场景的展开，基调可能是任何一种我们想要制造的气氛和想要唤起的情感。
3、增强故事冲突
我们可以用对话来提高主人公所面临的风险，让他处于困境之中，从而推动故事向前发展。
4、制造张力和悬念
如果对话中都是无关紧要的内容，人物只是在闲聊、寒暄、举行茶话会，那就太无聊了。对话的目的毫无例外都是为当下制造张力，为未来设置悬念。无论何种场景、何种体裁，张力和悬念都是必备要素，通常都是场景的核心。
5、加快场景节奏
当你考虑如何为故事设定节奏时，描写和叙述将会使故事缓慢、平稳、顺畅地向前推进。情节和对话会加速故事的节奏——对话甚至比情节更为有效。当人物开始交谈时，故事便开始向前发展。对话是控制故事节奏的一种手段。
6、补充少量的场景/背景信息
场景中的行动一经展开，你就可以利用对话将此时我们需要了解的场景和故事背景穿插进来。
7、传达主题
我们需要用各种细节将主题编织进故事之中，让其不时地闪现，以展示故事的全部内涵。对话无疑是一种可以让全部内容显现出来的元素。人物在交谈、细语、呼喊、低吼、抱怨、讥讽、哀叹，而读者在听。
二、对话的实质
1、神奇类
神奇类对话拥有一种诗意的韵律，对话中有明显的戏剧性、雄辩生动的表达、坦率直白的言辞，甚至还包含隐喻。
2、隐晦类
隐晦类对话是间接的、微妙的、模棱两可的，这使之与其他对话区别开来。隐晦类对话不会直截了当地做出一个具体陈述，而是带着各种隐含意义，读者必须自己去发掘，隐晦类对话尊重读者的智慧和能力，让他们自己总结出故事的主旨。当人物就某一主题展开对话，而不是将某种道德观念灌进对方的脑子里时，读者将会更易接受故事中的真理。
3、描写类
描写类对话的目的便是给读者提供所需信息，让其能结合背景或人物生活的时代，去理解人物及故事情节。
4、阴暗类
阴暗类对话总是预示着潜在的危险，如阴云一般笼罩着主人公。
5、急促类
急促类对话就是要制造悬念，读者购买动作/冒险类小说或悬疑惊悚小说的目的就是寻找悬念。
6、启发类
启发类对话主要是传达某一主题，让对话能够通过某种方式给读者及其他人物以启发，最终使他们发生转变。
7、未经审查类
少年故事中未经审查类对话出自少年之口，更直白、尖锐、坦诚。对少年故事中的对话而言，最重要的就是真实。
三、对话如何推动故事向前发展？
提供动力的对话
对话仅是一种小说元素，是用来推动故事向前发展的一种手段。要让人物卷入冲突之中，用对话去增强他们的冲突。
可以用对话推动情节发展，将主题融入每个场景之中。将人物置于谈话场景中，让这一场景达到以下一种或多种目的：给人物提供与冲突相关的新信息；呈现新障碍（叙述者必须克服这些障碍才能达成目标）；让场景中的人物进行某种互动，从而深化故事的主题；引入情节中使人物发生转变的关键时刻；展开讨论，从而提醒人物（和读者）记起他在场景及故事中的目标；加速情感及故事的发展，从而增加悬念，使人物面临的局势更加紧迫。
1、提供新信息
你很放松地跟某人聊天，突然，那个人话锋一转，说出了一些让你吃惊的话，甚至或许在某种程度上改变了你的生活。这才是编写对话段落应有的开局，在那些无关痛痒的时刻，向对话中投入一枚重磅炸弹，使情节完全发生了逆转。叙述者得到一些新信息，这使他用全新的视角去看待其他人物，或对故事情境有了不同的看法。
2、呈现新障碍
在对话中，人物实现目标所面临的障碍与新信息起着相同的作用，两者都打断了叙述者的行程，给他制造了需要立刻应对的冲突。他或许会用语言表达他的不安，又或许不会，但他必须做点什么，因此，故事被推着向前发展。
3、增加悬念
随着故事不断向前发展，需要让人物觉得一切都变得越来越糟，以此来为读者不断增加悬念。对话便能很好地达到这一效果，因为对话中的人物就活在当下，然后行动突然被打断，命运变得悬而未决，读者眼看着人物面临的风险越拉越大。
4、深化主题
某个人物在对话段落中宣布了故事的主题，这就给其他人物机会去做出反应，推动情节向不同方向发展。
5、展现人物的转变
从故事的开头至结尾，我们笔下的人物应该一直在发生改变。创作小说的原因之一便是展现人物如何变得更好或者更坏。要创作出一个颇具改造性的场景、使人物发生永久的改变并且令读者意识到这一点，人物必须说出更多意味深长的话语。
6、透露、提示目标
在小说中创作一个又一个场景，每个场景中最重要的元素就是了解笔下主人公想要什么，并通过行动和对话将其展示出来。在每个场景中给主人公提出考验、设置障碍，以此推动故事向前发展，也由此提醒我们记得他在这一场景及整个故事中的目标。
7、使人物处于社交场景之中
只有在场景中安排多个人物，对话才能持续推动故事向前发展。让人物偶尔在场景中独处，是不可避免的。但人物独处的场景若持续时间过长，故事就开始变得枯燥乏味。
四、学会编织对话
1、为什么要进行编织
我们进行编织，因为这就是生活。生活中充满了各种事物的相互交织。我们希望笔下的虚构故事能贴近生活，因此，需要同时展现人物生活的方方面面。不需要无聊的事情，而需要重要的、与情节相关的、能推动情节发展的事情。编织即是把对话、叙述、行动等两到三种小说元素融合在一起，从而令读者有一个愉快的阅读体验。
2、将对话编入行动
在一个以行动为主的场景中，不时地插入些许对话，将会令此场景富于立体感。另外，这也更贴近生活。
3、将叙述编入对话、
叙述是在讲述，而对话是在展示。故事中有时需要讲述，有时需要展示。如果只有叙述，场景就会变得无聊。应尽可能地将叙述固定在场景之中，使其不要游离于真空边缘。如果有重要的事情要叙述，就想办法创造一个场景，使人物在其中交流，然后将叙述编入场景之中。
4、编织对话、叙述和行动
相较于只有对话、叙述或行动的场景，将三种元素编织在一起的对话能够达到更好的效果，能在情感上极大地吸引读者。
5、何时无需编织
无需编织的其中一个原因就是你想突出叙述者的某一性格特征，或聚焦人物正在谈论的某一具体事件。你不想让场景变得杂乱，不想分散读者的注意力，不想让节奏因行动或叙述而减缓。当一个人独处时，你无法进行编织，除非他是那种经常自言自语的人。
6、达到平衡
何时应该编织、何时不应编织，无法给出任何固定的规则。要编织的精美，就要找到故事自身的节奏。可以问问自己几个问题，这能有助于了解，对特定场景来说，哪些元素最有效。如：
（1）故事是否进展得有点慢，我是否需要加快节奏？（使用对话）
（2）这时是否应该让读者对人物背景加以了解，从而使他们更能产生共鸣？（使用叙述、对话或两者相结合）
（3）我是否连续创作了太多的对话场景？（使用行动和叙述）
五、学会使用人物自身的语言
通过辨识九型人格的不同类型，了解自己笔下的人物，清楚他们的出发点。人物对话就直接源自其真实的性格，可以不必再思考对话听起来是否真实。
1、改革者
改革者的动机是需要以正确的方式生活，包括提升自我和改善周围的世界。在对话场景中，改革者总是会说出自己认为对的事情，对此他不会感到畏惧。此人物在故事中登场时，你需要让他的对话出自内心深处的某个地方。在那个地方，他知道什么是正确的事情，并且确保周围人都在做这件事。
2、助人者
助人者的动机是需要被爱、被重视，需要对别人表达自己的积极情感。从传统意义上来讲，相较于男性，社会更加鼓励女性拥有助人者性格特质。助人者说话时，通常不会直截了当，对自己真正渴望的东西，他们觉得难以启齿。他们有时会做自己不想做的事情，并对此感到厌恶，这时，他们就可以充当殉道者的角色。
3、成就者
成就者的动机是需要富有成效，需要取得成功，避免失败。对话时，成就者说话速度很快。有时，其他人物还未反应过来发生了什么，就被说服去做某事。在多人对话时，成就者会从一个人物跳到另一个人物，掌控全局，交换信息，努力用自己的能力给其他人留下深刻印象。
4、艺术者
艺术者的动机是需要体验自身的各种情感，需要被理解，需要探寻生活的意义，从而避免平庸。在对话场景中，他们充满创意，与人相处融洽，然而他们也会因为小事而泪崩，无法自已而将气话脱口而出，他们还有些杞人忧天。他们总是会带来点令人兴奋的消息。
5、观察者
观察者的动机是需要知道并理解每件事情，需要自给自足，避免看起来很蠢。在对话场景中，这种人通常看起来沉默寡言、超然独立，甚至有些傲慢自大。他无疑是个内向的人物。
6、质疑者
质疑者的动机是需要安全感。恐惧症质疑者的外在表现是担忧，渴望得到认可。反恐惧症质疑者会直面自己的各种担忧。这两方面可以同时表现在一个人身上。在对话场景中，他们总是紧张不安，质疑其他人的所有言行，从不接受表面的意思，总是怀疑每个人的动机。
7、探险者
探险者的动机是需要开心，需要计划一些令人愉快的活动，对世界有所贡献，避免遭受痛苦。将探险者置于对话中时，他就会高谈阔论起自己正在实施的计划或热衷的各种问题。在交谈时，他老是天马行空，时常需要他人帮他潜下心来，停止说话，去体验内心的感受。
8、领导者
领导者的动机是需要自立自强，避免感觉软弱或依附他人。领导者热衷于正义事业。他们觉得有责任保护周围环境，愿意为了实现目标而努力奋斗。在对话中，这种人物给人的印象是具有攻击性，但对于自己想要什么、什么时候想要，他从不犹豫。
9、和平者
和平者的动机是需要维护和平，融入他人，避免冲突。从温文尔雅到独立坚强，和平者的性格多变，尤其是当和平者表现出其他八种类型的特征时。和平者的对话通常很中听，想要讨好听者，这通常与和平者自身利益并无太大关系。他经常设法倾听、了解所有人的欲求，而忘了聆听自己内心的需求。
六、利用对话展现故事的背景和环境
1、了解笔下的人物
只有了解自己笔下的人物，清楚他们身处此背景时的感受及对此背景的理解，我们才能在场景中制造出真实感。
2、设置背景
如果场景以对话开场，就要尽快加入一些背景细节，这样读者才能设想人物形象和展开对话的环境。这是使场景富于立体感的一种方法，这样你笔下的人物才不会在真空中交谈。加入的所有细节应该要么拓展故事场面，要么深化故事主题，要么增强人物冲突。
3、对话过多过快
故事中的对话应该与现实生活中的交谈并无二致。对话是一种介绍背景的绝佳方式，但将所有信息一股脑地丢给读者却无法达到预期效果。这种“信息倾倒”从来就不起作用，而且看起来很做作、不自然，人们不会真的用这种方式交谈。
4、一切尽在细节中
设计一些背景细节，让人物通过对话展示出来，但不要胡乱地在对话中塞入许多不必要的细枝末节。加入的细节应该能增强你想营造的气氛，传达人物正在体味的情感或在某种程度上推动情节向前发展。事实上加入的细节越少，每个细节就越突出，背景就会越清晰。
5、对话描写
利用对话将背景呈现给读者。用一种生动有趣的方式，借读者关注的的人物之口将其说出来，效果会很棒。
6、保持人物声音
当你笔下的人物在描述环境时，你一定要记住是谁在说话，并保持那个声音。
7、不同的故事，不同的背景
故事、背景及人物都有各种类型，当某些人物在某种故事中谈论某些背景时，他们提到的某些事物是其他人物在其他类型的故事中绝不会提到的。
8、将叙述性背景编入对话
让背景随着场景逐步展开。这才是正确的方式——否则，行动和对话感觉就像发生在真空之中。进行编织能防止将信息一股脑地丢入场景，那些大段的背景信息、人物描写和背景细节创作起来无聊极了，读起来也无聊极了，因此尽可能地随着场景的发展将背景细节穿插到真实的对话之中。
9、融入背景
要将背景融入故事，最有效的方式就是灵活运用三种小说元素：对话、行动和叙述。这能使背景构成故事的大环境。这种环境几乎相当于另一个人物，始终具有存在感。
七、如何通过对话控制故事节奏
1、设定故事节奏
每个故事都有其自身的节奏。大多数文学故事和许多主流故事都从开篇缓慢从容地发展至结尾。类型故事通常以快节奏发展，更多地使用对话和行动，而慢节奏的叙述较少。对话通常会加快节奏。故事中快节奏和慢节奏的场景被编织在一起，以达到一种韵律。
2、制造动力
随着故事的发展，动力会不断增加。我们将人物置于背景之中，引入冲突，制造某种情感，同时人物之间也展开了对话。你希望故事能进一步发展，为了达到这一目标，需要稍微加快一点节奏。对话便能做到这一点，因为在所有可运用的小说手段中，对话能最迅速地将人物和读者带到当下。
3、加速
对话从本质上来讲，可以被比作油门。如果故事或场景需要向前发展，那就让人物交谈。你让他们交谈的节奏越快，场景就发展得越快。删掉多余的叙述或行动会使故事全速前进。
4、减速
我们也可以学着用对话减缓节奏，以控制场景。可以利用叙述、描写和背景，来使场景节奏慢下来，或者你可以让说话慢悠悠的人登场，来个急刹车。还可以让人物进行理性的交谈，加入较少的行动和情感，更多的是就自身的情况展开理性逻辑的分析。
5、取得控制权
设定对话节奏即是掌控场景，这样场景才不会失控，也不会缓慢拖沓到你甚至在对其进行创作时，都感到昏昏欲睡。
6、效果理想吗
怎么知道对话的节奏是否合理？要等到写完整个故事后，通读故事，就会发现需要把场景这里的节奏加快点，那里的节奏减慢点，在这里加点背景，使节奏保持平稳，在那里加点叙述，使读者能暂缓一口气。
八、利用对话加剧冲突
张力、悬念和冲突应该是每一场对话场景的核心。
1、张力是写出有效对话的关键
冲突是故事的核心，对话是冲突的表现形式。没有冲突，便没有故事。没有对话，冲突便无法表现。
2、开头
在场景的开始，尤其故事的开篇，你应该尽快添加张力，因为张力能以最快的速度吸引读者。当对话中的张力增加时，读者便知道局势将要迅速发展。
3、不同程度的张力
张力分为不同程度的，当人物在交谈中沉默不语时，气氛可能很紧张，甚至或许比人物之间大吵大闹时要更紧张。
4、冲突是张力对话的核心
每一段对话的核心都应是叙述者所面临的某种冲突。面临场景中主要冲突的人物即为叙述者。小说的核心就是制造冲突，解决冲突。人物不断地解决问题，问题越严峻，效果就越理想。人物越不顾一切地去化解冲突，故事就越能吸引读者。
5、增强张力的技巧
看下自己故事中，所有以对话场景的结尾，是否呈现出了最大张力。问自己下列问题：
（1）我为这段对话留下了哪些悬而未决的问题？
（2）我让叙述者所说的最后一句话是什么？对话的最后一句对叙述者造成了怎样的影响？
（3）我是否让对话的最后一句爆发出情感，而这种情感足以让这股张力被觉察到？
（4）我是否在这段对话中，成功地展现出了人物目标之间的冲突？
（5）人物的话语是否提高了主人公所面临的风险，并在最大限度上，制造了张力？
6、沉默
在对话段落中，展现张力的一种方式就是，让人物不时地退出谈话，审视一下局势，判断一下自己的感受。对比会产生很好的效果，其他人物的声音越大、动作越多，叙述者保持沉默时，产生的张力就越大。
7、焦虑
每当你使人物遭遇令其失去理智的局面，你就是在增强张力。因此，你应该不断使人物从一个紧张局面进入另一个紧张局面，尤其应该令其他人物也处于这一局面当中，从而使焦虑能通过对话表达出来。在推理或悬疑惊悚小说中，情况尤其应该如此。你要保持焦虑感不断增加。
8、巧妙安排的提示语
可以通过一些小技巧来增强张力，如将句子拉长，在其中插入提示语。
9、节奏
调整一个对话场景的节奏就是在为其增加张力。对话节奏的突然转变始终是有理由的，绝不会毫无理由地突然加速或减速。
10、悬念
在对话场景中制造了悬念，张力也自然而然地随之增加。制造悬念就是在读者的头脑中植入想法或观念，将读者引向未来的事件或状况。
11、结尾
你可以在场景的结尾，利用人物的言语制造张力，这种张力会使读者欲罢不能。你始终应该用叙述者所说的一句话，或对叙述者有影响的一句话，来结束场景。这句话充满了悬念，将迫使读者一直读到下一章，看看发生了什么。有时，用问题结尾或悬而未决的行动来结束场景，也能达到理想的效果。
九、利用对话奠定基调、烘托情感
我们希望我们的故事令读者难以忘怀，希望笔下的人物被铭记。为了做到这一点，必须创作出充满情感的对话。这种情感可以是恐惧、悲伤、喜悦或愤怒，这都不重要。重要的是人物与我们为其设置的情境和冲突建立了情感上的联结，他们通过对话表达自己的感受，在对话中投入情感，情感越丰沛，效果就越理想。
1、奠定基调
展现人物情感最有效的方式之一就是让他们说话，低语也好，叫喊也好，让他们发出声音，同时融入行动和叙述。
2、爱
爱是一种非常亲密的关系。当我们创作两个人物之间的恋爱场景时（无论这一场景是否最终涉及性爱），我们需要记住重要的一点：人物的恐惧与爱意是交织在一起的。为了使场景感觉真实，你必须同时捕捉到同一人物身上的，这两种情感——有时是两个人物身上的，因为，爱恨都需要发生在两个人之间，并且一个恋爱场景可能会引向男欢女爱的场面。
3、愤怒
愤怒的人在交谈时，通常不是很有逻辑，我们时常无法跟上他们的谈话思路，因为根本没有思路。为了互相伤害、为了替自身辩护、为了始终不让其他人看到他们的软肋，他们什么样的话都能脱口而出。通常来说，当你笔下的人物处于愤怒之中时，你应该加速场景节奏。你要使用较短的句子和段落，运用较少的叙述。一个愤怒的慢节奏场景也能产生很好的效果，通常甚至更加骇人，因为这意味着情感即将爆发。
4、否认
5、缓慢发作
6、爆发
7、恐惧
如果想要在一段对话中，表现一个人物的恐惧，其中有一个必备元素——那就是紧张感。这种紧张感不仅局限于感到害怕的那个人物，并且在他能量场里的每个人物都有这种感觉。
8、喜悦
喜悦也有各种不同的表现形式。一个平常内向安静的人物或许仅用平静满足的寥寥数语，来分享自己的喜悦，而一个更加外向的人物可能会大喊大叫地表达自己的兴奋之情，他们上蹿下跳、眉飞色舞、手舞足蹈。
9、悲伤
你想要表现人物的悲伤，除了眼泪之外，你还要利用其他手段。对话就是一种很好的手段，因为人物可以谈论他生活中的事件，这能感动读者，却又不至于过于夸张。
10、平静
展现人物能与自身和平相处是展现出一种状态，但这也同时展现出一种情感，这种情感是人物已经解决或正在解决生活中各种问题时，所表现出的平静，虽然这些问题给他造成了极大的困惑和压力。我们面临的挑战是将他置于一个饱含张力的对话场景之中，因为一个平静的人物，通常是一个不具戏剧性的人物。而戏剧性正是读者想要的。
11、同情
与平静一样，同情、怜悯或恻隐之类的情感也通常缺乏戏剧性，因此，你的任务就是找到一种方式来增强戏剧性。
十、处理语言癖好的一些基本方法
人物的说话癖好应该是我们有意识思考过的。这应该自然而然地源于人物本身和他在故事中的目的。不应该毫无理由地让一个人物在说话时结结巴巴或好像连珠炮似的。利用对话的目的不仅是在力图寻找一种塑造人物形象的方式，还是在创作一个故事，要使其环环相扣，融为一体，将主题传达给读者。
1、口齿不清
记住，塑造一个有语言障碍的人物需要有充分的理由。刻画人物形象这个理由还不够充分；这还需要与情节相关，能成为艺术作品的一部分，最终融入你的小说。
2、连珠炮
这类人物只要有机会开口，就像连珠炮似的。你可以仅在他第一次出现时，描写他的说话节奏，此后，只是偶尔提及。这有时是处理各种说话方式最有效的途径——确保读者在第一次或前几次的时候了解到这一点，之后只是偶尔地有所暗示，这样他的说话节奏就不会影响整个故事，或令读者读不下去而放下你的故事。
3、龟速
故事中的这种人物就是慢悠悠的，他无法快速地行动或说话，无论在什么情况下都是如此。
4、娃娃音
这样的人物说话声音很尖，就像一个永远长不大的小女孩，但却已经是成年人了。这种特征源于她内心对自己没有把握，不能通过一个成人的视角来看待这个世界。她的声音尖锐刺耳，就像一个歌手唱到高音，突然破音了。
5、低音炮
这种说话方式也更多地与声音相关，而不是与说话方式相关，因此你或许不得不描述这种声音，而不能通过实际的对话将其展示出来。你可以直接使用叙述，比如，他每次说起话来都像低音炮，浑厚深沉。有时，你可以利用某些名人来帮助读者了解人物的说话方式。
6、言辞谨慎者
这类人物不停地斟酌自己的言辞，说话非常谨慎、有策略。这是诸多原因造成的。有时，这类人物很在意自己的形象，希望自己给他人留下好印象，因此他会精心选择每个用词。又或许他想控制其他人物，通过斟酌每个用词来确保自己能操控局势，使之对自己有利。他可能只是感到害怕，觉得没有必要说任何话，从而使自己陷于危险之中或招致任何威胁。
7、一语中的者
一语中的者就是不怎么说话，当他开口时，他会用一个词回应，或者就是哼一声。
8、道歉者
这类人物基本上活着就是为了感到抱歉。无论交谈的主题是什么，他都会说他感到很抱歉。这类对话很容易编写，只要每隔一段时间插入一句“对不起”就搞定了，这就是此类对话的特点。
9、自我保护
你是否曾跟这样的人交谈过，无论你说什么，他都会为自己或你正在谈论的人物进行辩解。他的语气就能说明这一点。这就好像他觉得自己始终处于攻击之下，不得不随时抵挡下一波的进攻，因此他总是严阵以待。
10、频繁转换话题者
一个频繁转换话题的人物，说话时所用的句子是支离破碎的。因此，你应该用支离破碎的言语去展现他混乱的思维。
11、说方言或行话者
这种说话方式很难处理得非常理想，原因就在于，如果你让任何一个人物说过多的方言或行话，读者都会觉得晦涩难懂，无法坚持读完整个故事。处理方言或行话的最好方式就是，不时地将外来语或行话插入对话之中。
12、大嗓门
13、话里藏刀者
十一、效果不理想对话最常见的错误
1、约翰玛莎综合征
（1）人物反复说个不停 （2）对话中人物不断叫对方的名字
2、沉迷于形容词、副词及不恰当的提示语
如果在对话上下了很大的功夫，它能传达你想要的情感和张力，那么即使如温柔地、悠闲地、刻苦地这类更常见的副词，也无须使用。作者的任务就是确保创作的对话能准确地传达情感和张力。有时需要两种辅助手段——叙述和行动。行动每次都能对你有所帮助。如果人物有点心烦意乱，就让他摔盘子或一拳挥向墙壁，这比让他暴怒地说些什么要好。如果他很开心，不要使用“愉快地”这一副词，让他抓住另一个人物，把她举起来，抱着她转圈。
3、缺乏连贯性
场景的连贯性源自方方面面，我们在其他章节中已经对此有所讨论：编织对话、叙述和行动；设置背景、在场景中不断提及背景；使人物始终向前发展——无论是从外在还是从内在。具体做法就是确保某一人物的对话与前一行对话（另一人物所说的对话）相呼应，并能引出下一行对话。
4、重复人物已知的信息
在传达背景信息、场景细节和进行描写等方面，对话通常是最有效、最有趣的方式，因此，我们应该尽可能地利用对话去达到这些目的。然而我们要把握好度，尽管令读者感到无聊是最愚蠢的错误，但另一点却也同样重要——让笔下的人物听起来真实，就好像我们的邻居、家人或同事在说话。要确保每个人物的话语都是出于自身需要，而不是出于听者或读者的需要。
5、演讲
新手作家创作的对话中，经常看到的问题。某个人物就某一话题有很多话要说，作者就让他连续说上一页、两页或三页。喋喋不休的人通常很容易使听者感到厌烦。这些人就从来没有想到过，关于这一话题，在座的其他人或许也有话要说或者也有自己的看法或主张。
6、枯燥乏味的时刻
有些对话段落，对故事的情节发展、人物刻画或悬念营造没有任何帮助。这些枯燥乏味的时刻或许以人物介绍的形式出现。我们要用对话去捕捉场景的精髓，而不是记录人物口中可能说出的每一个词语。
7、语言过于规范
相较小说的其他元素而言，在对话中更不应该严格使用规范用语。如果有人告诉你，你创作的对话听起来“呆板”或“正式”，他们的意思就是你所用的语言太规范了，人们实际上并不这样交谈。
8、重复赘述
当我们笔下的人物对话时，我们没必要重复叙述或行为中已经提到的信息，一遍足矣。
十二、创作出规范的对话——标点符号和最后的考虑因素
1、通过标点符号控制节奏
每个故事都有其自身的节奏，大部分或许绝大部分的节奏都来自对话场景中标点符号的使用。将逗号放在蹩脚的位置，可以毁掉一个句子，有时甚至能毁掉整个场景。
（1）将引号放在每一段对话的开头和结尾。
（2）在人物说话时，声音逐渐变小的地方，使用省略号。
（3）当对话中断或某个人物突然插话时，使用破折号。
（4）对话中，尽量避免使用冒号。
（5）通常，新手作家在对话场景中会依靠感叹号来营造激动的情绪。但这样使用感叹号就好像在依赖一根拐杖。当人物因某事感到异常激动时，偶尔地使用感叹号能达到非常理想的效果。但除此之外，还是让言语来达到这一目的。
2、划分段落
按人物划分。这适用于行动、叙述及人物的沉思或对话。一切与这一人物相关的事物都划分到同一段落。
3、使用缩略形式
了解自己笔下的人物。但使用缩略形式完全没有问题，尤其是在对话中，这通常听起来才是最真实的。
4、使用斜体字
斜体字（中午使用中一般采用加粗或者变字体）有两个作用：表示强调及提示人物思维活动。但使用时应该有所节制，滥用会削弱表达能力。
5、使用提示语
怎样才能避免在每行对话的结尾都使用说。指明说话者的最佳方式是使用行动：如果说话者是叙述者，那就将他的思维活动加入他所说的那段对话之中，这样也能表明是他在说话。
6、避免不恰当的提示语
点头、咳嗽和大笑是行动。它们可以伴随着对话，这样能增强情感，并帮助读者设想人物说话时在做什么。但人物不能点头、咳嗽或大笑一整句话。
7、确定提示语的位置
提示语最不理想的位置是句首；其次是将提示语放在一句话的中间位置，放在句中意味着停顿，并且能改变节奏；提示语的最佳位置是句末（通常是这样，但也有例外）。将提示语置于一系列对话句子的末尾通常是错误的。如果人物对话包含一系列的句子，你始终要把提示语置于第一个句子的末尾：“如果你不介意，我想试一下，”简说，“我之前做过，我想我可以再做一次。让我至少试一下吧。”
8、处理电话交谈
通过电话交谈的对话中，写作者们所犯的最大错误就是仅描述其中一方的谈话——叙述者那一方。但如果我们处于叙述者的头脑之中，这就意味着他不仅能听到自己的声音，还能听到电话那头另一个人物的声音。因此，我们要将另一个人物的声音和叙述者的回应同时写入对话之中。
9、在对话中加入幽默成分
幽默的对话可以使一个沉重的故事变得轻松，使读者在一个紧张的场景之后，舒一口气。
10、了解有所保留的重要性
当笔下的人物在对话场景中要对其他人物敞开心扉时，在大多数情况下，让他们循序渐进，先做试探，不要上来就毫无保留。这样做不仅更真实，还对制造悬念大有帮助。关于自身，人物透露得越少，让读者知道有更多的未知，读者就越有可能会继续读下去，去发掘那余下的部分。
十三、创作对话的注意事项（实用建议）
1、不要太过努力
如果作者过于努力，对话通常就会令人感觉做作牵强。只要放松，进入角色，让对话源于内心深处的某个地方，即人物所在的地方。
2、不要背叛笔下的人物或者读者
你让人物说出他们本来永远不会说出口的话。这就是在背叛人物，因为你没有忠于人物的本性；你没有诚实地创作，这就是在背叛读者。
3、不要利用人物就你的个人目的进行说教
只有我们让人物有自身关心的问题，让他们用自己的声音表达他们对这些问题的看法和情感，我们笔下的人物才可能真实。
4、不要竭力表现的机智聪明
轻描淡写要好过过分夸张。微妙之处总是更能令读者对人物性格感到印象深刻。
5、不要让对话主导场景
一个故事全部或大部分由对话组成是行不通的，除非你对此十分擅长或正在创作某一特定类型的故事，对这种类型的故事来说，这能达到很好的效果。对话是达到目的的手段，而不是目的本身。
6、不要担心是否完美
不再纠结于创作出完美的对话，这意味着你能创作出更真实的对话，因为你让人物展现自我，让他们的话语出自本心。
7、要创作出值得偷听的对话
关于何时应使用对话，何时不应使用对话，没有固定的规则，但却有一个很好的概论：如果旁边有陌生人，他是否会力图偷听这段谈话？如果答案是否定的，你就不要使用对话；如果答案是肯定的，就使用。
8、要了解自己笔下人物（尤其是次要人物）
只有了解自己笔下的人物，才能为他们创作出听起来真实的对话。否则，对话听起来就像呆头鹅在交谈，并且所有的人物听起来都像一个人——他们听起来都像你。还需要了解其他所有的人物，这样当每个人物说话时，整个故事都会听起来很真实，而不是只有主要的参与者说话时才是如此。
9、要为对话设定节奏
每个故事都有一个节奏，要尽力掌握这种节奏，这样故事才能顺利向前发展。可以利用对话让场景加速或减速。当意识到这一过程，创作的对话就会与行动和叙述一道，创造出一种流动性，这与故事是浑然一体的。
10、要创作功能性对话
功能型对话是指有方向性、有目的性，能够推动故事向前发展的对话。功能型对话就是有目的的对话。
11、要尊重人物的旅程
如果你想让故事浑然天成，你就要尊重人物，让他说出的话语与他的内在和外在旅程有着丝丝入扣的联系，这才是你的故事。
12、要寻找精髓
每个对话场景都有精髓，这是由作家去负责再现的。他的目标始终是要创作出真实的对话，并且创作出的对话只在当下的场景中才显得重要，因为这是与故事的总体问题相关联的。所有对话都包含有价值的信息，如果我们想要突出这些信息，我们就必须删掉所有不重要的、干扰信息精髓的话语。
十四、与读者建立联结，让他们有所改变
通过小说对话来为读者服务，确保他们一旦开启与人物的故事之旅，便能保持对人物的忠诚与投入。
1、给读者带来乐趣
对话会以某种方式打动读者。当读者得到乐趣时就会放松下来，愿意接受我们想通过人物之间的交流向其传达的各种道理。
2、使读者受到教育
小说家的首要任务不是教育读者，但读者在被人物对话吸引时，一定会学到某些东西。无论我们笔下的人物是在谈论别国的生活抑或监狱中的生活，只要这种生活是读者不曾经历过的，他就能学到某些东西。
3、使读者感到出乎意料
读者喜欢出乎意料的事情。如果人物之间翻来覆去地聊同一件事情，读者就会感到无聊。在你所创作的场景中，人物不能只是重复刚刚在行动场景中发生过的事情。我们已经知道发生了什么，因此，除非人物能带来新信息，否则就转入下一个场景。
4、使读者产生认同感
如果你能使读者产生认同感，那他就会喜欢你，在接下来的日子里，无论你写什么，他都会读。没错，读者选择读一个故事的初衷之一便是需要认同感。人物口中带来认同感的对话使读者和人物产生情感上的共鸣，从而令他们真的记住这些人物，并对学到的东西念念不忘，或许会铭记终生。
5、使读者感同身受
如果我们让人物说出的对话使读者联想到他与某人之间的谈话或者想起对他来说很重要的某件事或某个人，我们就是在为他制造又一难忘的时刻。从某种意义上来说，我们正让读者通过人物重温自己的生活。
6、使读者面临挑战
只要我们致力于创作有意义、有内容、有关某一主题的对话，读者就会受到挑战。他们怎么可能会无动于衷呢？如果你笔下的一个人物向另一个人物暗示，他可能吸毒、受虐或在某种程度上活在幻觉之中，你难道不认为读者或许会思索自己生活中类似的经历吗？
7、使读者充满力量
我们应该赋予读者力量，使他们活得淋漓尽致，活得真实，能为自己的生活感到骄傲。我们创作的对话能做到这一点，因为我们为人物创造的正是这种机会——他们之间有机会进行交流并最终在结束这些经历后，带着力量离开。
以下十五个问题是对全书内容的概括，同时也方便你在创作完自己的故事之后，用这些问题来检验自己的作品是否符合要求。
（1）你是否已在故事中寻得自己的声音？对话是否引起每一人物的共鸣，是否感觉真实？
（2）你是否已做了一切能做的努力去摆脱自己的恐惧，现在人物对话正从其内心深处源源流出吗？
（3）无论你正在创作类型故事、文学故事还是主流故事，为了使对话听起来与故事相符，你是否已经了解每一故事类型所需的对话类型？
（4）是否故事中的每一对话场景都能推动情节向前发展？
（5）对话中是否也包含叙述、行动和人物的自省，从而能给读者营造一种立体感？
（6）对话是否捕捉到每一场景的精髓？是否聚焦每一人物在故事中的欲求？
（7）对话是否包含至少部分背景细节？
（8）你是否控制了对话节奏，从而使对话能根据人物和故事事件的需要进行加速和减速？
（9）对话场景是否充满张力和悬念？
（10）对话是否清晰展现人物的情感？
（11）对话中是否存在理由充分的语言癖好，它们是否与人物的本性相符？
（12）你是否已经了解对话创作中最常见的错误，从而能避免这些错误？
（13）对话中的标点符号和格式编排是否使对话在每一场景都有一种流畅的节奏？
（14）有效对话能与读者建立联结，你是否遵循了创作有效对话的注意事项？